张大千君子之风北京银座十周年

张大千

中国画讲究寄托精神所在。譬如中国历代画家爱画“梅兰竹菊”四君子，有人认为是属于一种僵化的心态，其实不然，这就正是中国画的精神所在。画家如果画梅、画菊赠人，一方面自比梅、菊之“傲霜”的风骨，和“孤标”的气节，另一方面也是将对方拟于同等的境界。这是期许自己，也是敬重对方！中国画这种讲“寄托”的精神，实是可贵的传统，也是有别于西画的最大特色！——节选自张大千《对谢家孝的谈话》

张大千花鸟从新罗山人、八大等入手，上溯宋人工笔，对清末明初狂狷不羁的超逸风气加以扬弃，宁愿在优雅中求清逸，既不失院体的工整凝练，又有粗笔写意的画风。

张大千爱荷，一生画荷无数，其笔下花卉以荷花最为常见，也最见成就。既有精工细勒的工笔，也有放逸挥洒的写意。荷花色彩典雅，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，又是佛教极乐净土的象征，素为历代文人、画家歌咏描绘的对象。

大千以“君子之风，其清穆如”喻荷，盛赞其高洁。每当花开时节，大千都要四处赏花、写生，在居住的庭院内，通常要开辟池塘，遍植荷花，即便在环境稍局促的摩耶精舍，他仍用几只大缸养满荷花。

张大千(-)水殿罗衣设色纸本立轴

款识：明月曾呼白玉盘，多情更照玉阑干。香吹一夜寒如许，水殿罗衣作许寒。大千居士写并题。

钤印：张爰之印、大千

×66cm

张大千的许多花卉画，特别是画荷，皆是运用石涛先用水墨，再罩花青、赭石的方法。傅申教授在《大千与石涛》一文中，更详细地指出：“大千的墨荷……实际上是兼采八大的荷叶与石涛的荷花。从八大得气，自石涛取韵，因此而能自成一家的。不识此秘，对大千的画荷，终只得其皮相而已。”

款识

此幅《水殿罗衣》正是如此，大千豪放的笔势，在整体氛围的渲染上，显示出其熟练老道的绘画技艺。

张大千(-)清水芙蓉

年作，设色纸本镜心

款识：丁亥新年，写似永持女士清正。大千张爰。

钤印：蜀郡张爰、三千大千

说明：北京拍卖会，年4月20日，Lot。

32×33cm

此图系张大千年所作，描画雨后盛开之白荷，四周衬以婀娜荷叶。叶筋、花脉的描绘无不精湛入微，黄色花蕊的勾点生动鲜活，香远益清，令人叫绝。荷叶淡雅青翠，以翠绿为面，意态幽逸娴雅，所呈现出的白荷绿叶——素静淡雅的画面，增添了出淤泥而不染的视觉效果。整幅画面形式结构的掌握，实有独到之精采。

张大千有云：“画有三美：曰亮；曰大；曰曲。”大，乃大气，气局之宏大开阔；曲，指境界之深邃曲折；亮则指鲜活生动之感官印象。

张大千(-)宜富当贵

年作，设色纸本镜心

款识：宜富当贵。六十九年庚申十月朔二日写颂，八十二叟爰。

钤印：张爰之印、大千居士、摩耶精舍、己亥己巳戊寅辛酉、春长好

96×46cm

此件作品名为《宜富当贵》，设色淡雅出尘，将牡丹明艳照人的气质表现得淋漓尽致，以期引起欣赏者情感的愉悦。湿润的华青色把牡丹的茎叶表现的淋漓尽致，如甘雨过后，晶莹透亮。鲜艳的胭脂在张大千的笔下将牡丹表现的浓淡分明，没有了艳俗之气。笔与纸接触的一刹那，气脉通连，气贯注于笔，以达于迹，作到了气韵在毛笔上的最好的体现。

张大千(-)海棠·行书“载酒寻春”

年作，设色纸本镜心

款识：1.丁亥夏日，采芹仁兄方家正之，弟爰。2.乙亥夏五，写似静斋仁兄方家正之，大千张爰。

钤印：1.张爰2.张爰长寿、张大千长年大吉又日利。

说明：上款人张采芹（-），名学荣，重庆市江津人。现代教育活动家、著名国画家。曾先后担任中国美术家协会、美协四川分会会员，四川省文史研究馆研究员等职。有“蜀中三张”（张大千、张善孖、张采芹）之誉。

31.5×40cm

33×41.5cm

此件作品，劲挺的根茎拔地而起，施以大块浓墨描绘叶子，点缀红花朵朵。似是胸有成竹，一气呵成，是“亮、大、曲”之审美集中体现。

张大千(-)百龄图

年作，设色纸本立轴

款识：百龄图。甲申二月，张爰。

30×24.5cm

《百龄图》是张大千年所作，左下伸出两只灵芝，一大一下，灵芝后作一树。灵芝虽是寥寥数笔绘画而成，却笔力浑厚，苍劲老辣。树枝尽管只以墨色勾勒皴擦，却充满厚重之感，虚中见实，秀雅隽永，仿佛树与灵芝生长在悬崖峭壁一般。画面布局不拘陈法，虚实相生；施墨浑厚沈稳、淋漓酣畅，令人意犹未尽，营造出了一派生机盎然的浓浓意味。

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